DUGA
Christian Dugardeyn (aka DUGA – Genappe, 1963) est un artiste de l’émotion et de l’expression libre. Après un passage incontournable par les Beaux-Arts, il a pu s’émanciper des techniques artistiques enseignées et faire (re)parler ses émotions instinctives. Il peint et sculpte viscéralement, en état de régression, en marge des courants artistiques contemporains. Il donne libre cours à ses émotions au travers de différentes techniques, le dessin, la peinture et la sculpture restant ses médiums préférés. Les arts premiers, l’art africain, l’art océanien, l’art amérindien, l’art brut, l’art enfantin l’ont fortement marqué. Il y trouve ses racines.
Artiste diplômé des Beaux-Arts et médecin radiologue, Christian Dugardeyn, alias DUGA, poursuit depuis 30 ans une même obsession : sonder l’humain, ses émotions, ses fragilités et les traces que le temps laisse derrière lui.
Avec ÉMOTIONS BRUTES, sa nouvelle exposition solo à The K Art Signatures, DUGA déploie un univers puissant, instinctif et résolument néo-expressionniste, à travers la peinture, la sculpture et la photographie.
Visages déformés, corps décharnés, fragments anatomiques, mots, signes, couleurs et accidents composent une œuvre viscérale où l’artiste revendique la liberté du geste et de l’émotion. Dans sa nouvelle série Dayscan, chaque toile capture les traces d’une seule journée et devient une sorte de scanner émotionnel du temps.
Avec Baxter, des visages et silhouettes surgissent de simples fragments de carton, fragiles et anonymes comme les êtres qu’ils représentent.
Le Japon constitue l’autre fil rouge de l’exposition. DUGA présentera une sélection de photographies réalisées lors de ses voyages dans l’archipel, en dialogue avec ses étonnantes Kokeshi contemporaines : les célèbres poupées japonaises, réinterprétées en bronze, acrylique, encre et laque et littéralement traversées par son langage graphique. Dans ses photographies, DUGA regarde le Japon. Dans ses Kokeshi, il invite le Japon à entrer dans son univers.
ÉMOTIONS BRUTES est une traversée de l’âme entre art et médecine, Belgique et Japon, tradition et création contemporaine. Mais derrière la diversité des techniques demeure une même quête: saisir quelque chose de l’humain avant que le temps ne l’efface.